フィールド・オブ・ドリームス
(ファンタジー・ドラマ / アメリカ)
正確には★4.4くらい!
<前情報はこれだけで!>
ある日「それを作れば彼が来る」という“声”を聞いた農夫が、とうもろこし畑を潰して野球場を造り始める。不思議な声と、主人公レイの説明できない直感によってたどり着く結末は?
人と人との不思議なつながりをファンタジーの姿を借りて語りかける感動作。
<鑑賞中・鑑賞後こんな気分が味わえる>
・前中盤、結末が見えるまで、始終先の見えない展開で、「どうなっちゃうの?」という感じです。日常の中に説明しようのない不思議な出来事が次々と起こる。しかしそれが好ましく描かれています。
・結末への過程、そしてラスト。共に、過ぎ去った時代にやり遂げられなかった事があった人々のことを思うと、切ない。しかし結末を見れば、それだけでは終わらない良い後味の作品です。
・鑑賞後、つい自分の親の若かったころはどうだったろう、と肉親を一人の人間として見つめてしまう作品。
・ファンタジーの嫌いな方にはオススメしません
・家庭を持った方によりオススメします
<その他の判断材料>
監督 : フィル・アルデン・ロビンソン (『トータルフィアーズ』 『スニーカーズ』)
原作 : W・P・キンセラ
出演 : ケヴィン・コスナー (『ウォーターワールド』 『ボディガード』 )
エイミー・マディガン (『アラモベイ』 『イヴの密かな憂鬱』)
ギャビー・ホフマン (『Dearフレンズ』 『顔のない天使』)
<ネタバレ感想>
不思議な声に従い、次々と課題を解決していく様子はパズルにピースを一つ一つはめていくようで、最後にどんな結末が見れるんだろうと無心で鑑賞しました。
野球を知らなくても、作品の題材は広く通用するところなので、楽しめますが、ベースボールに詳しければもっとこの作品を楽しめただろうと思います。
結末について。まさに最初の囁きがラストに直結しており、物語の筋としては太いクレヨンでくっきり引かれいるという印象で明確さが返って胸に響きます。
レイが唯一父親について語った台詞 「親父は歳に負けた 彼にも夢はあったろう、だが何もしなかった」。 罵っているようにも聞こえますが、そんな父が息子は残念なんですよね。もっと楽しめばよかったのに、と。
その父親が、子供(レイ)や生計といった、しがらみが何もない、夢だけ見てればいい年齢で目の前に登場する。そうやって目の前に現れて、それが幻でもなく、実際にキャッチボールできる。
ありえない情景ですが、その背景を思うと、鑑賞後にも心に長く残りました。
ゴースト選手たちも良い味出してましたね。最初に登場した時、妙な無愛想が心理を読ませず、普通の人間じゃないことを匂わせて面白かったです。
ムーンライト・グラハムは特に印象的です。彼が入ってきた時、往年のプロたちの中ではとても通用しないひよっこでしたが、それを周りが受け入れる様子が微笑ましい(´▽`) しかしやり直す為に来たのに、そうはならず残念に思いました。結局、野球人生より人助けを選んだので、美談ではあるのですが…。やはり残念!
<大したことない裏話>
ラストの車のライトの列、CGではないそうで! 1500台の車を使って実際に撮影した映像なんだそうです。
ニキータ (アクション・サスペンス・ドラマ / フランス)
<前情報はこれだけで!>
政府の秘密工作員に仕立てられた不良少女、ニキータ。死刑宣告を受けた彼女は選択の余地無く組織に入り、訓練を積み重ねていく。
普通の女の子の精神を持つ彼女が銃を持ち、殺し屋の世界へと足を踏み入れる…。
<鑑賞中・鑑賞後こんな気分が味わえる>
前半は安定した気持ちで見れると思います。小道具や台詞まわし、どれをとっても十分に浸ってください!といえる作品です。
後半、それまでそこらの不良少女でしかなかった彼女が、裏家業の世界を見て、味わい、ギリギリの緊張感の中で追い詰められていく様は見ていて苦しくなるかもしれません…。
華奢な彼女が迫力ある戦闘シーンを繰り広げるアクションも見所ですが、この作品は主人公の精神に注目してみてください。
最後は作品が終わった後も、しばらくあれこれ想像してしまう良い終わり方なので、是非。
<その他の判断材料>
監督 : リュック・ベッソン (『レオン』 『フィフスエレメント』 『ジャンヌ・ダルク』)
出演 : アンヌ・パリロー ニキータ
ジャン・ユーグ・アングラード マルコ
ジャンヌ・モロー アマンド
チェッキー・カリョ ボブ
ジャン・レノ ビクトル (『レオン』 『ダ・ヴィンチ・コード』 『グラン・ブルー』)
<ネタバレ感想>
「ニキータ」はこの作品の名前ですが、彼女のこの本名は作中一度しか出てこなかったように記憶しています。しかもその出し方も印象的でした。
本当の名前はあるのに、作戦中様々な名前で呼ばれ、信頼している訓練担当からも、恋人からも本名で呼ばれることはなかったですね。
その安らぎを感じる恋人に名前も、本当の自分をさらけ出すこともできず、彼女の苦悩には観ている側も苦しい気持ちになりました。
彼女のラストに至るまでの後半の心理描写も好きですが、レストランで銃をプレゼントされるまでの前半部分も大好きでした。
程よいテンポで不良少女が女性になっていく様子が描かれ、担当教官や礼儀を教える中年の女性も良い味を出しており、脚本に何か盛り上がりがあるところではないのですが、一番わくわくして鑑賞できた部分です。
ラストはあの状況で彼女が選べる、最善の方法だったでしょう。残された二人の男性が印象的でした。その後の三人に想像が膨らみ、テープが終わった後もしばらく「ニキータ」の世界に浸れるような良い終わり方だったと思います。
<大したことない裏話>
・この作品に出てくる「掃除屋」、ジャン・レノです。掃除屋でジャン・レノ=「レオン」となったそうです。インタビューによれば、ベッソンは自分の作品に対して、「僕の作品は『ニキータ』以前と『ニキータ』以後で分けられる」 と語っていました。
『レオン』にはニキータ以上に期待してもいいと思います☆
(他の作品の話になってしまいましたね…ごめんなさいっ( ´v`)>)
・これも大したことない話ですが、主人公を演じたアンヌ・パリローは監督の元妻でした。

シザーハンズ (ファンタジーロマンス / アメリカ)
<前情報はこれだけで!>
発明家の博士によって生み出された人造人間エドワード。だが、彼の完成直前に博士が急死してしまった為、彼は両手がハサミのままになってしまう。
丘の上の朽ちかけた巨大な屋敷で、孤独な日々を送っていた彼の元に、ある日化粧品のセールス・ウーマンのペグが訪ねて来た。心優しい彼女は、そんな彼の姿に同情し、自分の家に連れ帰る。
世間を何も知らない、無垢な人造人間エドワードは、そこで人間の少女・キムに思いを寄せるが…。
<鑑賞中・鑑賞後こんな気分が味わえる>
前半は近所の人々のリアルな嫌な部分が、皮肉をこめたようなコメディー調で描かれており、テンポよく楽しんで観れると思います。エドワードの愛すべきキャラクターが見所です。
後半は前半に見え隠れしていた人々の嫌な部分が前面に押し出され、しかしそれにも素直に、しかも不器用に感情を表すしかないエドワードが心苦しい展開です。「気づいて!」とか「どうして!」と思うかもしれません。
鑑賞後は、あまり書けませんが、しばらく尾を引くと思います。決してきっぱり終わり、とは行かず、感傷に浸ってしまう作品です。
<ネタバレ感想>
おもちゃのようなかわいらしい町並みで、そこに住んでいる住人も、やりすぎなくらい露骨な「ご近所さん」って感じでなんだか笑えましたw
しかしこのポップな色合いに暗い色のエドワードが入ると、そのアンバランスさが微笑ましいんですよね! たしかに、全編目立っているのには違いないんですけど、その印象が最初と最後では全然違う。
最初は、華やかな世間に、「ちょっと毛色の違うのが入ってきた!」「なんだろう!」って印象が浮き彫りになってました。
そして、話が進み、雲行きが怪しくなってくる。すると、あの衣装、外見は華やかな世間さまから見れば、色合いといい、風貌といい、風変わりで興味をそそるというより、明らかに凶悪犯に見えました。。。
最初に見た時は本当にまだ幼かったですが、色の効果は大事だと、強く感じた作品でした!(゚∀゚ )
ラスト。雪に埋もれる屋敷で、永久の時を過ごすエドワードには、切なくなったものでした。年老いたキムがエドワードの前に姿を現さないのも、残念にも思いましたが、キレイに終わるには必要な要素だったんでしょうね…(*^v^*)

ディープ・インパクト (パニックドラマ / アメリカ)
正確には星3.8つ
<前情報はこれだけで!>
ホワイトハウスの女性スキャンダルを追っていたテレビ局のジェニーは、「エリー」という名に行き当たる。だがそれは女性の名ではなく、「Extinction Level Event(種の絶滅を引き起こす事象)」の略だった。
彗星の地球衝突までの様々な人間模様を描いたパニックドラマ映画。主人公が特に一人に絞られているわけではなく、彗星衝突という危機的状況下での様々なドラマが見もの。
<鑑賞中・鑑賞後こんな気分が味わえる>
冒頭は正直に言えば少し苦しいかもしれません。話の流れが明確化するまで少し時間があるように思えました。
しかしそれを乗り越えれば時間なんて忘れて、各個人の限られた時間の過ごし方に心打たれます。とにかく、号泣間違いなし。人間の素晴らしい部分を見て泣きたい人にオススメ!
<その他の判断材料>
監督 : ミミ・レダー (『ピース・メーカー』 『ペイ・フォワード 可能の王国』)
出演 : ロバート・デュヴァル (『ジョンQ』 『地獄の黙示録』 )
イライジャ・ウッド (『ロード・オブ・ザ・リング』 『フォー・エバー・ヤング』)
ヴァネッサ・レッドグレーヴ (『ジュリア』 『17歳のカルテ』 『オスカー・ワイルド』)
モーガン・フリーマン (『ショーシャンクの空に』 『ミリオンダラー・ベイビー』)
<ネタバレ感想>
<前情報はこれだけで!>
サンドラ・ブロック、ニコール・キッドマン共演のファンタジックなラブ・ロマンス。不思議な力(魔女とされる)を持つ姉妹を主人公に、彼女たちの心の絆や互いの恋模様を描く。
両親を失い、叔母達と暮らすサリーとジリアン姉妹。彼女たちの一族は、先祖代々魔法の力が受け継がれていた。しかしその代償からか、一族が愛した男性達は必ず早死にしてしまう運命だった。
(一部all cinemaより抜粋)
<鑑賞中・鑑賞後こんな気分が味わえる>
とにかく主役二人がかわいくてキレイで、目がいっちゃう作品です! キッドマンは他ではあまり見ないはっちゃけた役柄で、小悪魔的魅力で彼女から目がはなせません。サンドラ・ブロックも小悪魔キッドマンに対し妖艶に決めていてこれがまたキレイでした!
この作品での二人の魅力には多くの人が賛同できるんじゃないでしょうか。
ストーリーは全編ポップな流れで、鑑賞後は小さい頃読んだ絵本のように、何事もなく終われます。あまり尾を引く感情はなく、さっぱり終われる作品です(^▽^)
<その他の判断材料>
監督:グリフィン・ダン(『グラン・ブルー』 『マイ・ガール』 『ぼくの美しい人だから』)
出演:サンドラ・ブロック(『デンジャラス・ビューティー』 『評決のとき』 『スピード』)
ニコールキッドマン(『ムーラン・ルージュ』 『アイズ・ワイド・シャット』 『めぐりあう時間たち』)
<ネタバレ感想>
上に書いたことでこの作品への感想はほとんどなくなってしまうのですが…。
脚本は上にも書いた様に、少女マンガのような印象を受けました。かわいい姉妹がいて、特殊な身の上ゆえの苦悩があって。。。
この映画の場合、その苦悩もどこかポップな感じで描かれていて、見ている側に負の感情はあまり持たせない風に仕上がっているな、というのが率直な鑑賞後の感想です。
映像は間違いなく楽しめると思います!(゚∀゚ )
インタビュー・ウィズ・ヴァンパイア
(ホラーファンタジー / アメリカ)
<前情報はこれだけで!>
1800年頃のアメリカ・ヨーロッパが舞台。主人公ルイ(ブラッド・ピット)はヴァンパイアとして生まれ変わるが、精神は人間を捨てきれない。その青年のヴァンパイアの本能と人間の道徳の間で苦悩する様を描いた作品。
豪華な出演人にも注目です。多めに情報を知っていても楽しめます。
<鑑賞中・鑑賞後こんな気分が味わえる>
とにかく美しい画面が楽しめる作品です。クラシカルな色合いの画面で、耽美の世界といった印象。まるで絵画を切り取ったようです。衣装も豪華で、見応えがあります。出演者たちの演技もそれに合わせて優美で、時代を感じさせる良い雰囲気。
ストーリー的には、ヴァンパイアの不老不死、人間でないものになった苦しみに着目すると切ない気分になります。
<その他の判断材料>
監督 : ニール・ジョーダン(『マイケル・コリンズ』『クライング・ゲーム』)
出演 : トム・クルーズ
ブラッド・ピット
スティーヴン・レイ
アントニオ・バンデラス
クリスチャン・スレイター
キルステン・ダンスト
クローディア役のキルステン・ダンストは『スパイダーマン』のヒロイン役の女優です。妖しくて残酷な役柄で幼いながらも美しく描写されています。ゴシックな衣装に身を包んだ彼女の幼少時代を見るのが目的でも、楽しめるかもしれません。
受賞 : アカデミー賞作曲賞ノミネート
アカデミー賞美術賞ノミネート
ゴールデン・グローブ賞助演女優賞ノミネート
<ネタバレ感想>
私は普段ブラッド・ピットの方が外見的に好きでしたが、この作品では圧倒的にトム・クルーズの方が映画の雰囲気にはまっていたと思います。ブラピはちょっと長髪が似合ってなかったように感じました。。。
ヴァンパイアたちの哀愁漂う心理描写も好きです。
レスタトは仲間を作ろうとしても報われないと思えば、悪役ながらもちょっと可愛そうな感じがしました。仲間を渇望していたのは明らかですし。彼はルイと違って、ヴァンパイアであることを積極的に受け入れ、強くあろうと自分なりに努力した結果があの性格だと思うんですよね。
ルイにヘリコプターの明かりが安全だと諭されるレスタトは小さく見えましたが、最後の最後でやっぱり彼は彼でした(^^;)
最後の「いまだにボヤいてやがる。俺はもう何百年も聞かされてるんだ」
には納得しちゃってちょっと笑えましたがw
バグダッド・カフェ (人間ドラマ / 西ドイツ)
<前情報はこれだけで!>
アメリカの片田舎の砂漠にあるさびれたモーテル“バグダッド・カフェ”に突然徒歩で現れた中年のドイツ人女性。
「車もなく 男もなく 突然現れて、かばんの中は男物の服ばかりなのよ!」
バグダッド・カフェの女主人からそんな風に形容されていたジャスミンが、そこで暮らす人々の心を開いて回りながら“砂漠のオアシス”に変えていくまでを描いた作品。
主題歌の“Calling You”は、微妙にくすんだ空の青と併せて、セリフが少ないこの作品の行間に秘められた切なさをより際だたせている。
<鑑賞中・鑑賞後こんな気分が味わえる>
何も考えず一見すると、ほんわかホームドラマ系の作品に思われてしまうかもしれません。しかし彼女たちが以前どんな状況にいたのかを念頭において観れば、作品の良い味がわかると思います。
軽快なテンポの中に物静かな切なさが際立って感じ取れる映画です。
加えて冒頭から「つい見てしまう」作品でした。奇妙なセピア色の画面、しばらく傾いているアングルのせいでしょうか。画面だけでなく、音楽の入れ方も独特なマッチ感があって、観客を飽きさせません。
説明が少なく、日常の情景を見飽きない画面で写し続けます。ユニークな映画で、考える余地が残されている映画なので、解釈や感じ方は本当に十人十色になると思います。
<その他の判断材料>
監督 : パーシー・アドロン (『シュガーベイビー』)
出演 : マリアンネ・ゼーゲブレヒト (『シュガーベイビー』『ローズ家の戦争』)
受賞 : アカデミー賞最優秀主題歌賞ノミネート (「Calling You」)
<ネタバレ感想>
キャラクターもかなり濃く、その容姿からしてインパクトがありました。しかしそれが憎めない! 愛すべき登場人物たちでした。
夫婦喧嘩とか、商売がイマイチ上手くいってないとか、何でもないけど嫌な出来事が折り重なって、日常が綴られていたカフェ。あの乱雑なオフィスにそんな「普段どおりなんだけど、嫌になっちゃう」ような状況が表されていたようにも思います。それが始まりで、この作品の土台になっていたかな?という印象です。
映像、チロチロ弾かれるピアノと相まって、けだるい感じとかいうか。
この「やんなっちゃう生活」を小さなことからこつこつと、けれど劇的に変えてくれたのがジャスミンでしたよね! 最初は変人の目で彼女を見ていたブレンダも徐々に心を開いていくのが観ていて面白かった!
最初はブレンダの女で一つでまとめようとしていた、閑散としていたカフェでした。けれどジャスミンがきっかけになり、娘や、常連客(住み込み客?)まで皆で協力して、とても楽しいカフェになりましたね! この過程、ほんとコミカルで一番気楽に観れたところです!:・(*>▽<*)ゞ
カフェの住人たちがバラバラだった頃は、そこらへんに孤独とか倦怠感とかが漂っていた雰囲気だったけど、皆が一緒になって、一致団結したら、こんなに楽しい日常になりました!って感じです!
しかしあの個性強いマイペースそうな女性の「あんたら皆仲良すぎ」ってのが理由で出て行くっていうのは、なんだかパンチくらったような感じになりましたが…(`ー´;)冷静になれたというか…
やはり「一人ぼっちで生きるより、人と人とのつながりがあって初めて有意義で楽しい人生送れる」、ということが言いたい作品だと思いました。
ラストもこの皆で作り上げていく日常が永遠に続くのを匂わせる終わり方で好きでした。
是非何回か見たい作品です!(´▽`)
このブログは 「映画にそんな詳しくない!」 「何か観たいんだけど、どれを観たらいいのか分からない」 という映画初心者の方のほうが読みやすいと思います。
「映画を観たあと、こんな気持ちを味わいたい!」 って方の要望に応えられるようなブログにしていけたらと思います(もちろん私の知っているものの範囲内ですが)。
なのでここで重要視するのは、「この映画の解釈ってこうじゃないのか」といったちょっとムズカシめのことではなく、単純に「これは感動した」「これはスカッとした」という感じで進めていきたいと思っています(今後多少変わる可能性もありです)。
きっぱり
「よかったね」 「面白かった!」の一言で終われる、一番気軽に見れる種類のものです。
切ない・しんみり
涙は出ないんだけど、鑑賞後もあとを引く切なさを残すものです。その映画を観終わったあとも、しばらく静かな感情に気持ちがもってかれてしまうような感想をもつものが入ります。
号泣
友人と一緒に観ていても、涙を堪えるのに必死にならなければいけない種類のものです。
ゲラゲラ!
日本人の感覚でも思わず声を上げて笑ってしまうもの、ほくそ笑んでしまう作品がここに入ります。
恐怖!!
ホラーとは少し分けようと思います。ジェイソンのように「見える」恐怖、ではなく、髪を洗っている時に思わず背中を気にしてしまうような作品をここに入れる予定です。
数は最少になると思います。
ドキドキ
ときめきではありません…( ´ー`) 上の「恐怖!!」と分けて、洋画分類のおそらく普通のホラーです。大部分が「いつ殺されるか分からない恐怖」、がコンセプト。
まだ増えるかもしれませんし、削るかもしれません。
少しずつ変えながら更新していきたいと思います!

<前情報はこれだけで!>
近未来。大気汚染から守られ、管理の行き届いた安全で快適なコミュニティで暮らすリンカーン。彼やその他の住人にとっての夢は、地上最後の楽園といわれる“アイランド”へ行くこと。そしてその抽選会が毎日のように行なわれていた。
<鑑賞中・鑑賞後こんな気分が味わえる>
アクションなので、前編ヒヤヒヤしっぱなしです。高い所から落ちそうになったり、目の前の友人の死に驚いて銃弾の中逃げたり、障害物カーレースを繰り広げたり…。
鑑賞後はカテゴリーに分類したように、きっぱり終われる印象です。深く考えなければ後を引かず、さっぱりな気持ちになれるでしょう。
普通に楽しめる、エンターテイメント性の強い映画だと思います。
<その他の判断材料>
・監督 : マイケル・ベイ(『パール・ハーバー』 『アルマゲドン』 『悪魔の棲む家』)
・出演 : ユアン・マクレガー
スカーレット・ヨハンソン
<ネタバレ感想>
近未来設定ということしか知らずに観たので、施設の真相を主人公の視点で知ることができ、そこはかなり楽しめました!
しかしやっぱり世界観やストーリー展開は目新しいものはなく、臓器売買のためクローン生産(しかも一個人としての意思がある!)っていうのもどこかで聞いた話だし、クローンを開放しても認めてもらえないかもしれないという設定も『アイ・ロボット』を思い出させました。
監督曰く 「一定のテーマを持った作品にしたかった」ということですが、確かにいくらでも掘り下げれる作品だとは思います。
ラストも弱い立場のクローンたちを解放してハッピーエンド。ここでさわやかに作品は終わりますが、前出の『アイ・ロボット』と違い、彼らは生身の人間だから、事後処理の大変さを思わず考えてしまいます…。
何しろ彼らは赤信号が止まれってことすらわからない状態で多くが成人していたり、中年だったりするわけですから。
とりあえず、そんなうるさいこと一切語らず、殺されそうになっていた仲間を解放してきっぱり終わる作品です。
<大したことない裏話>




